|
Tête-à-têtes Als Arno Holz 1898 und ’99 seine beiden Phantasus-Hefte mit zusammen hundert Gedichten rausbrachte, geschah es noch mit der Idee, die Zahl der Gedichte auf tausend zu bringen. Ziel war, damit ein umfassendes »Weltbild« zu geben, [1] musivisch zusammengestückt aus Wahrnehmungen, Stimmungen, Regungen eines zeitgenössischen Bewußtseins. Bezeichnend, daß unter den neun 1893 in Otto Julius Bierbaums Modernem Musenalmanach veröffentlichten frühen Phantasus-Gedichten an erster Stelle – mit der Überschrift »Du« und noch linksbündig gesetzt – ein Liebesgedicht rangiert, [2] später, leicht verändert, in dieser Form im ersten Phantasus-Heft: Ich weiss. Damit ist das Motiv der Himmelsmacht angeschlagen, die aber laut Pierers Lexikon bloß nicht vagabundieren soll: In Bezug auf Personen prägt sich die Liebe am stärksten aus in der Geschlechts-L. (überhaupt die stärkste Aeußerung), welche in der Familien-L. od. der L. zur Nachkommenschaft ihren wahren Sinn u. Weihe erhält. [4] Die ans erste anschließenden fünf Gedichte scheinen diesem Konzept zu folgen und führen die Entwicklung dieser so begonnenen Beziehung bis zu diesem Familienidyll fort: Ein mal noch, Die Klimax – und damit der kleine »Roman« – endet dann sehr abrupt: Du gingst. Beim Sohn mit dem familiären Kosenamen Biela handelt es sich um Walter, Milli und Arno Holzens Zweitgeborenen. Damit wird deutlich, daß Arno Holz hier nicht von jemand Fiktivem oder ihm nur von fern Bekannten oder gar Ausgedachtem spricht, sondern von eignem Erleben in Beziehung zu einer realen Frau, von Selbsterlebtem also wie andernorts etwa von der Erstaufführung seiner Komödie »Sozialaristokraten«, von einer Arbeitssitzung mit der um ihn versammelten Dichtergruppe, von seiner Kindheit. Er hielt seine Gedichte keineswegs von erkennbar biographischen Ingredienzien frei. Holz thematisiert nicht nur selber erlebte Liebe, sondern beobachtet auch andere Menschen: In den Grunewald, So geht’s am »Berliner Himmelfahrtstag«, wie Holz das Gedicht in der nachgelassenen Großfassung betitelte. [6] Zur brennenden Cigarre und dem Pflingstkleid im Gestrüppversteck finden sich im Wege eines ähnlichen Pars pro toto bei Georg Stolzenberg Stiefel und Schürze als Pendant, ebenfalls im Mondschein und zu quietschender Musik aus der Ferne: Durch die laue Nacht So geht’s auf dem Land in mondbeglänzter Nacht mit dem Wunder oder Zauber der Liebe. Stolzenberg kann es auch derber, fast wie schon auf dem Weg zu Gottfried Benns »Morgue«: Der Lumpensammler Oder schwülstig wie dies exaltierte Erotikon eine Seite weiter: Hoher Sommer. Zur Lebensreformbewegung, im letzten Fünftel des 19. Jahrhunderts aufkommend, gehörte auch als Zweig oder Teil die »Nacktkultur«. 1901 in Berlin öffentlich etabliert, wenn auch reichlich reduziert.*) Manche wollten damit schlicht etwas für ihre Gesundheit tun, andre faszinierte das esoterische Versprechen vom »a priori heilenden Einfluß nahester Verbindung zu den Elementen«. [10] Die Maler Karl Wilhelm Diefenbach (1851 bis 1913) mitsamt Familie und Hugo Höppener (1868 bis 1948), der von Diefenbach den Namen Fidus bekam, hatten sich in einen Steinbruch bei Höllriegelskreuth in der Nähe von München zurückgezogen, um ungestört nackt sein zu können. Aufsehen und natürlich Anstoß erregten sie dennoch, Diefenbach kam 1888 vor Gericht und für sechs Wochen ins Gefängnis. Als Propagandist der Nacktkultur tat sich Heinrich Pudor mit seinem Buch »Nackende Menschen – Jauchzen der Zukunft« hervor, 1893 unter dem Pseudonym Heinrich Scham veröffentlicht. Janos Frecot und seine Mitautoren vermuten: Möglich, daß hier, in dem lebensreformerischen Anschluß an die Natur eine bisher übersehene Wurzel des Jugendstils zu finden ist: der Mensch als Natur in der Natur. Was Diefenbach und Fidus in Höllriegelskreuth lebten, sahen und in ersten Bildern festhielten, wurde zum später immer wieder variierten Inhalt der Jugendstilmalerei. [11] Und, in Grenzen, Inhalt auch der Literatur, wie zu ergänzen ist und an Stolzenbergs Gedicht deutlich wird. Es sieht nicht danach aus, daß der Autor eine Karikatur der schwärmerischen »Sonnenanbeter« im Sinn gehabt hätte. Den lebensreformerisch inspirierten Privatdozenten und dessen südseeische Vegetarismus-Phantasie dagegen hat Stolzenbergs Mitdichter Robert Reß karikaturistisch aufs Korn genommen. Kommt beim Gesellschaftlichen zur Sprache. Anders als Stolzenbergs aufwendige Inszenierung des Motivs ist sein Einfall »Sonnenritter« nicht in seiner Zeit verhaftet und darin verloren. Das will mir jedenfalls scheinen, wenn Jahrzehnte später im zweiten Stück von Helmut Heißenbüttels 1952/53 entstandener »Kombination IV« unvermutet eine himmelskörperlich Verwandte des Stolzenbergschen Sonnenritters auftaucht: Mondmädchen lag bei mir die ganze Nacht. Eigne Sexualität – und wie Biographikum mutets an – thematisiert Stolzenberg, wo er sich an die Zeit des Heranwachsens erinnert. Das Gedicht paßt auch zu den Paradiesen hinter Mauern: In jenem göttlichen Rosengarten, Wars damals mutig, daß Stolzenberg in dieser kaum camouflierten Beschreibung einer erotischen Begegnung »ich« sagte? Die Unterscheidung zwischen fiktivem und realem Sprecher ist ja oftmals in der Lyrik nicht so leicht zu treffen wie angesichts erzählender Texte. Zumal im Fall der Gedichte aus der Arno-Holz-Schule. Holz selbst ging voran mit seinen offensichtlichen Biographika. Die andren der Werkstattgruppe standen ihm darin nicht nach, wie sich aus Äußerungen von Stolzenberg, Reinhard Piper und Paul Ernst ergibt. Dem jungen Reinhard Piper gingen erotische Direktheiten vielleicht zu weit. Folgendes, das einzige Erotikon unter seinen Gedichten, könnte sein pikierter Einspruch gegen Stolzenbergs Groteske mit Leichenwäscherin und Lumpensammler gewesen sein: Und all dies soll sich auflösen in einen ewigen Seligkeitstaumel?! Umgangston und Betragen der Kollegen in der Buchhandlung Weber hatte er nur schwer ertragen: Die Gespräche mit den Kollegen bewegten sich meist in den banalsten Bahnen, oft wurden Zoten gerissen. Einmal gingen wir abends in corpore aus, und zwar in ein Lokal »mit fescher Damenbedienung«. Mir war das widerwärtig und ich ergriff die Flucht. [15] Anders als Piper gingen auch Rolf Wolfgang Martens und Robert Reß erotischer Motivik nicht aus dem Weg, unterscheiden sich darin dennoch von Holzens und Stolzenbergs Direktheit. Bei Martens fließen – wahnhafte? – Phantasie von erotischer Begegnung und bedrohliches Operationssaalgeschehen ineinander: Ein nackter weißer Weiberleib Bei Robert Reß ist Bedrohliches ins Schlafzimmer verlegt, ebenfalls blutig: Mich würgt eine Schlange. Paul Ernst und der Holzschüler Reß befaßten sich beide mit dem Bruchmoment in einer Liebesbeziehung. Zuerst zu Ernst, der – zumeist im Zwiegespräch mit Arno Holz – kaum am Austausch zwischen Holz den andren Vier teilgehabt haben dürfte, seine Motive nach eignem Gusto wählte. Einer der beiden Anhänge zu Inge Zöllners Arbeit über Arno Holz und Paul Ernst ist Ernsts nachgelassene Prosaskizze »Stimmungen in Bezug auf eine weggeheirathete Geliebte«. Ernst schrieb verschiedentlich zunächst solche Skizzen als Vorstufen zu daraus zu destillierenden Gedichten. Wie Zöllner ermittelte, gehen auf das von ihr mitgeteilte Stück Prosa nicht weniger als vier Gedichte zurück. Das im Hinblick auf Reß interessante auf diese Passage: Ach, Liebe ist Unsinn; nicht wahr, mein lustiges Mädchen, wir haben uns nicht geliebt? Das war viel hübscher wie Liebe, und viel besser, keine Qual, keine Gedanken, kein Suchen, nur ein seliges, ruhiges Träumen, wie im Frühling unter blühenden Apfelbäumen, wenn frisches, hellgrünes Gras aus den vertrockneten Büscheln herausschießt und Einem die Sonne heiß auf das Fell brennt. Was ist Liebe – Liebe ist eine Phrase, erfunden von Philistern, die nicht träumen können und nicht dichten, sondern sentimental sein müssen. [18] Der Geliebten wird die Liebe ausgeredet, und das ergibt sich als Gedicht: Unter blühenden Apfelbäumen Das »Küssen« und der als weiblich zu verstehende »pochende Busen« bei Ernst konnten sich ohne weitere Konkretisierung auf die Reizzonen der Leserschaft verlassen. Wer die Frage »Hast du mich denn auch wirklich lieb?« vorbringt, darf tatsächlich ungesagt bleiben: Es ist die Mißachtete. Der Gelangweilte am Schluß ist es ganz sicher nicht. Robert Reß zeichnet vergleichbaren Empfindensverlauf differenzierter nach: Der Lampenschirm taucht das ganze Zimmer Reß umreißt am Anfang mit wenigen sprachlichen Strichen eine Disharmonie. Der Regung Langeweile bei Ernst entspricht der Widerwille bei Reß. Wie Ernst bringt auch Reß keine explizite Erklärung, aber wenn er die Petroleumlampe von Rauch umwölkt sein läßt, aufs plötzlich angespannt wiederholte Saugen wahrscheinlich an der Zigarre zurückgehend, bildet er sehr genau das Festsitzen im angedeuteten Konflikt ab. Der daraus entstehende Rauch wird zu Recht eine »blaue Schlange«: die unberechenbare Bedrohung für beide … und die stammt aus ihm selbst: In mein Herz schlug ein Blitz. Bei Paul Ernst kommt beim Küssen unter Apfelblüten Langeweile auf, unter blühendem Flieder mündet bei Rolf Wolfgang Martens das Abklingen rauschhaften Erlebens in konkret begründete Enttäuschung, Widerwille nicht weit: Unter weißen, blühenden Syringen Georg Stolzenberg bietet – wie Arno Holz – im ersten Heft »Neues Leben« über drei Gedichte hin etwas wie einen kleinen Liebesroman. Zunächst spinnt er aus, wie Phantasie mit Verlangen oder Gelüst umgeht, die ihrem Ziel erst noch in Realität begegnen müssen oder vielmehr wollen: Ich sehe das Weib, In einem ersten Treffen, eine Seite weiter, erfüllt sich das Verlangen: Mitternacht. Und wiederum eine Seite weiter ist gefestigte Zweisamkeit draus geworden: Nicht Mädel? Doch im zweiten Heft »Neues Leben« ist »Beziehungskrise« Thema auch bei Stolzenberg … als wär die »Katastrophe« von der fernen Glocke schon eingeläutet. Was nun nach Verstimmung, Streit oder sonstiger Störung wieder gut Wetter machen soll, trägt zwischen den Zeilen wohl noch zuvorige Wut mit sich: Mein Versöhnungsbrief Verbitterung über die zerbrochene Verbindung erklärt diesen zerstörerischen, voodoohaften Schadenzauber: Der Nelkentopf, Es sind quasi dieselben Nelken, in die sich die Rechte der im ersten Heft Begehrten krallte. Robert Wohlleben
Das Bild am Anfang ebenfalls aus Frecot, Geist, Kerbs entliehen. (Die Gedichte von Martens, Piper, Reß und Stolzenberg sämtlich enthalten in Antreten zum Dichten! Lyriker um Arno Holz. Rolf Wolfgang Martens, Reinhard Piper, Robert Ress, Georg Stolzenberg, Paul Victor. Hg. v. Robert Wohlleben. Leipzig: Reinecke & Voß 2013. Dort fortlaufend wiedergegeben, Seitenzählung der Hefte in den Randspalten.) |
|
|
|
